诚如美国艺术家沃霍尔的那句名言，“赚钱就是艺术”。或许，沃霍尔应该加上，赚钱不仅仅是艺术，还是戏剧。在今春人潮涌动的洛克菲勒中心佳士得拍卖场上，全神贯注的观众正在观看佳士得“战后及当代艺术部”负责人布雷特·戈尔维和艺术代理商菲利普·赛格罗特两人为一张沃霍尔的自画像，展开紧张且有趣的竞拍之争。两位代理人都有实力强劲的客户，在竞价场上，他们出于兴趣，不按规矩出牌——有时是10万美元，有时又是25万美元，夜场的拍卖师灵巧地和这两位大买家开玩笑，引得整个拍场唏嘘不已，有时是掌声，有时又爆发出笑声。

沃霍尔的这张自画像创作于1963年至1964年，在作品中，沃霍尔戴着深色眼镜，穿着雨衣，这是他最早也是最好辨认的一张图像。最终，戈尔维以3840万美元为他的客户赢得了这件作品，超过最高估价800多万美元。有点失落的赛格罗特说道，“这是这个拍卖季最好的作品”。

虽然有人预言纽约的艺术市场已趋于饱和，“沃霍尔的市场却丝毫未见低迷”，拍卖之后，多伦多收藏家拉里·瓦瑟如是说。纽约当代艺术的拍场无疑属于沃霍尔，在不同的拍卖公司，都有他的作品上拍。在佳士得“战后及当代艺术”专场，沃霍尔于1986年创作的另一件自画像也拍得高价，作品由鲜艳的红色与黑色组成，这个系列的另外5幅作品均藏于博物馆。曼哈顿艺术商约瑟·穆格拉比以2752万美元竞得该件作品。

两件沃霍尔作品的成功易主，使当晚到场的藏家有信心以高价去竞拍其他艺术家的作品。佳士得一直鼓吹1961年的作品《无题，17号》——一件此前作者不明的画作，后来被认定是抽象表现主义大师罗斯科的。在艺术家的作品目录中没有记录，该作也未出现在任何著作中。但是佳士得专家将这件作品拿给伦敦艺术史家、罗斯科作品目录编写者David Anfam看时，他相信作品是罗斯科的真迹。在佳士得的拍卖图录中，将这件作品描绘为“1998年罗斯科作品目录的补遗”。这种不确定并没有阻止买家的热情，有3位买家争夺这件作品，最终以高于最高估价2200万美元的3360万美元成交。